Дорогие друзья! Пожалуйста, найдите время и прочтите это послание легендарного Президента Музея изобразительных искусств имени Пушкина Ирины Александровны Антоновой.
«Я думаю, в первые десятилетия XX века закончился огромный исторический период в искусстве, включающий в себя и тот, что начинался Ренессансом. Мы свидетели действительно большого кризиса художественной системы. И этот кризис может длиться не одно столетие, сопровождаясь реминисценциями. На разных этапах это было: от Античности к Средним векам, от Средних веков к Возрождению. И вот сейчас, захватив почти весь двадцатый, этот кризис, вероятно, продлится и весь XXI век. Меня часто спрашивают, что такое «Черный квадрат» Малевича. Я отвечаю: это декларация — «Ребята, все кончилось». Малевич правильно тогда сказал, суммируя глобальную деформацию и слом, отраженные прежде в кубизме. Но ведь трудно с этим смириться. Поэтому и началось: дадаизм, сюрреализм, «давайте вещи мира столкнем в абсурдном сочетании» — и поскакало нечто на кузнечиковых ногах. И дальше, и дальше… уже концептуализм, и проплыла акула в формалине. Но это все не то, это упражнения вокруг пустоты: чего бы такого сделать, чтобы удивились и не обсеяли.
Больше того, начиная с XVIII века начался глобальный процесс, который я называю «Гибель богов» — недаром есть такая опера у Рихарда Вагнера. Потому что этот фактор — мифологический — перестал быть главным содержанием и оказывать влияние на пластические искусства. Можно писать «Явление Христа народу» и в тридцатом столетии, но его время, время известного нам великого искусства, кончилось. Мы видим, как разрушается принцип эстетики, духа и принцип идеала, то есть искусства как высокого примера, к которому надо стремиться, сознавая все свое человеческое несовершенство. Возьмите Достоевского. Его Сонечка в совершенно ужасающих обстоятельствах сохраняет ангельскую высоту духа. Но в новом времени, а значит, и в искусстве Дух становится никому не нужен. Поскольку искусство, хотите вы этого или нет, это всегда диалог с миром.
А в мире и сейчас, и в обозримом грядущем осталась только реальность как стена, как груда кирпичей, которую нам и показывают, говоря: вот это искусство. Или показывают заспиртованную акулу, но она вызывает только отвращение, она не может вызвать другое чувство, она не несет ничего возвышенного, то есть идеала. Как выстраивать мир вокруг отсутствия идеала?.. Я не пророк, но мне ясно: то, что сейчас показывают на наших биеннале, это уйдет. Потому что консервированные акулы и овцы — это не художественная форма. Это жест, высказывание, но не искусство.
Пока есть — и он будет длиться долго — век репродукций, век непрямого контакта с художественным произведением. Мы даже музыку слушаем в наушниках, а это не то же самое, что слышать ее живьем. Но репродукция ущербна, она не воспроизводит даже размера, что уж говорить о многом другом. Давид и его уменьшенный слепок — это не то же самое, но чувство «не то же самое», оно потеряно. Люди, посмотрев телевизионную передачу о какой-либо выставке, говорят: «Зачем нам туда идти, мы же все видели». И это очень прискорбно. Потому что любая передача через передачу абсолютно не учит видеть. Она в лучшем случае позволяет запечатлеть сюжет и тему.
Постепенно люди отвыкнут от прямого общения с памятниками. К сожалению, несмотря на туризм и возможность что-то посмотреть, новые поколения все больше будут пользоваться только копиями, не понимая, что есть огромная разница между копией и подлинным произведением. Она зависит от всего: от размеров, материала, манеры письма, от цвета, который не передается адекватно, по крайней мере, сегодня. Мазок, лессировка, даже потемнение, которое со временем уже входит в образ, мрамор это или бронза, и прочее, прочее — эти ощущения окончательно утеряны в эпоху репродукций. Я не мистик, но есть определенное излучение той силы, которую отдает художник, работая над картиной иногда много лет. Это насыщение передается только при прямом контакте. То же с музыкой. Слушать музыку в концертных залах и ее воспроизведение даже на самом новейшем носителе — это несравнимо по воздействию. Я уже не говорю о той части общества, которая читает дайджесты и выжимку из «Войны и мира» на сто страниц.

Вот с этим укорочением, уплощением и обеззвучиванием человечество будет жить, боюсь, долго. Необходимо будет снова воспитать в человеке понимание, что ему необходим сам подлинник как живой источник, чтобы сохранять полноценный тонус эмоциональной жизни.
Власть технологий приведет к тому, что все будет исчерпываться получением информации, но будет ли уметь человек грядущего читать глубину, понимать суть, особенно там, где она не явна? Или он не увидит ничего, например, в суриковской «Боярыне Морозовой», кроме фабулы: на санях увозят женщину, поднимающую свой знак веры, а кругом народ. Но почему сани идут из правого угла в левый верхний? Между тем это не просто так, Суриков долго над этим работал и почему-то сделал так, а не по-другому. Будут люди задумываться над тем, почему тот или иной портрет профильный, а не фасовый? Или почему, например, фон просто черный?
Чтобы содержание искусства было доступно людям будущего, надо смотреть на великие картины, надо читать великие произведения — они бездонны. Великая книга, будучи перечитанной на каждом новом этапе жизни, открывает вам свои новые стороны. Я пока знаю тех, кто перечитывает великие книги. Их еще много. Но все больше будет людей, кто никогда не станет перечитывать ни Пушкина, ни Лермонтова, ни Гете, ни Томаса Манна. Понимание поэзии тоже уходит. Думаю, в будущем только редчайшие люди будут наслаждаться строками «На холмах Грузии лежит ночная мгла…».
Я не могу предвидеть изменения во всей полноте, как не могла предвидеть интернет. Но знаю, что необходимость в искусстве, вот в этом эстетически идеальном типе деятельности человеческой, снова наберет силу — но мы пока не знаем, в какой форме. И знаете, из чего я делаю такой вывод? Из того, что люди — вы, я, много еще людей — они продолжают рисовать пейзажи, писать стихи, пускай неумелые и незначительные, но эта потребность есть. Маленький ребенок всегда начинает рисовать маму — сначала вот этот кружочек и палочки, потом, когда сможет, он напишет «мама», а потом нарисует рядом домик, потому что он в нем живет. Потом он сам сочинит песенку, потычет пальчиком в клавиши и сыграет мелодию. Первобытный человек лепил Венеру с мощными формами, как Землю, которая рождает. Потом она превратилась в Венеру Милосскую, в Олимпию и Маху. И пока у нас будут две руки, две ноги, пока мы будем прямоходящими и мыслящими, потребность в искусстве будет. Это идет от человеческой природы с начала времен, и все будет так, если ее, конечно, не искорежат совсем.
А пока не появились зеленые листочки, пока не видно новых Рублева, Леонардо, Караваджо, Гойи, Мане, Пикассо, так уж огорчаться не надо — человечество создало столько великого, что и нам с вами хватит вполне, и вообще всем.
Так получилось, что моя специальность подразумевает историческое видение. И в истории уже бывали такие моменты, когда все подходило, казалось бы, к финальной точке, но потом вдруг появлялись новые люди и что-то происходило. На это и следует надеяться. Потому что уж слишком сейчас явственна индифферентность по отношению к искусству. Культуре не помогают. Не помогают даже умереть. Просто совсем игнорируют. Но многие при этом делают очень умный вид и непрерывно кричат: духовность, духовность. Но нельзя же свести духовность только к религиозному мироощущению. Как нельзя не понимать, что плохое образование, несмотря на интернет, только добавляет хрупкости цивилизации в целом».

Чинари . чай пила. ча. приключение
Sachen machen захер. Bockig oder rossig. Hannah Bruder Grimm
Будда будет быть
Пасторальность паства спасти пасти пастор Пастух
Виза вызов
Ложь тоже из ложить, лошадь/ лось/ложество/ложка/ спать ложкой
Варяги вороги враги, проверка вражьи, wrack
Stuttgart стутград
Немец не мой немой
Род словарь морфем шаманство
Крик о равенстве рождается от невозможности представить, что другие-другие.
Отсутствие – симптомы – примеры, литература.
Равноправия идея рождается от несвободы отсутствия емпатии сочувствия
Нуль и всё. Единица – наличие, подтверждение исчисления. Единица предполагает наличие др цифр, порядковых номеров, . Утверждение „бог – един“ предполагает второго. Всё=0. Всё похоже на ничто – замыкаем подобием. Нуль подобен бесконечности в большей мере, чем любое число, включая единицу. Erklären die änlichkeit von null und alles ist mit den wörtern nicht mö weil die wörter gehören zu nicht null und nicht alles. Die sind in eine andere dimension- unterentwickelte, nedorosiiiej 
0/=1, 1= наличие числа, счёта. 0 близко понятию всё по масштабу. Поэтому лишь всё приближается к нулю и не делится, а бесконечное число можно поделить и просчитать.
Ум оум знание веды
Неведение незнание
Прилог
Отрицание
Русофобия шафаревича. Невысказанным является тезис о замкнутости пространства, репродуцирующего слова. Аутпут является набором усвоенных системой цитат и слов. Вопрос зачем . Ответ не только в том , что ожидается, а что было в прошлом, какую кость давали. Интересен момент остановки кредитов. Аутпут моделирует невысказанное замкнутой пустоты 01. В случае с русофобией это исторический опыт вида жизни вида в историческом контексте. Объяснение обьективному не взять снаружи. Даже цитата несет невысказанное как выбор. В целом литература полит о россии и вообще раскрывает уровень немыслимо для 3и , ауж тем более для 4и низкой образованности. Пример: Итальянец с дипломом спрашивает меня “ а в россии есть горы?“ Его жена  др. Мед. :“ну что ты, там ведь есть Сочи“ навеяно это все моими опытами с системами актерскими. Сооружая систему для учеников, мастер выдавал свою как универсальную. Об инд стиле деятельности, те о педагогике образовании воспитании речи не шло. Но система педагогическая этого типа хороша тем, что имеющие уши слышат остальные уходят. Создаётся Школа Мастера. 
Зиновьев логические правила языка
Пожалуйста не жалко. Тавтология. Жаль, жаловать, жалование, жалеть, пожаловать, наличие вещественного 3Д. 
Морока -> марока -> Mare -> Märchen- а вот ещё как дам вам- märe мерин Meerrettich Horde redich редиска .холост холостомер. Море Маре
Недоперевод. В работе закат истории Спенглер говорит о успении Европы. Я долго думал, как здорово, пока не понял, что он ,как и его русские переводчики не знают что есть морфология и морфологический словарь. Не сон – морфология, Орф – корень слова морфология. Читать надо не только предисловие, господа. Примерно та же ошибка третьего измерения постигла работы Пригожина. С той лишь разницей, что он прав в книге, а выводы интерпритаторами извлекаются из предисловия или даже из названия…

Ложь (пздёж) тоже из ложить, лошадь/ лось/ложество/ложка/ спать ложкой
вишневый вишнёвый и три ипостаси войны и мира Мир как мир невойна , как всё, и как мирское, недуховное , нам страдания дающее
Nur leicht erregte rüde kann zur Seite piesen ??? Выход в лотос в восьмом измерении чакp

Вопрос. Что не хватает. Какого винтика нет вообще. Йок.
Пример – невосприятие лактозы министром сельского хозяйства (его организмом). Последствия для поджелудочной железы министра несопоставимы с последствиями в сельском хозяйстве.

В стадии разработки – переработки, внутренней переварки
http://forum-2012.com
PSYCHOPATHY AND PONEROLOGY IN RUSSIAN
Переговорная коррида или укрощение строптивого … психопата
Защита от Психопатов
Управление эмпатией
Der Psychopath – Teil 6: Wie man mit Psychopathen umgeht
Verteidigung gegen Psychopathen
Der Umgang mit Psychopathen

Загадка а. Лобачевского. Обучение „nach Gehör“. Этих людей просто вычислить, особенно тем, кто сам не умеет извлечь смысл из текста. Есть ли генетические корни и возможно ли переобучение.

Gesendet: Sonntag, 1. Dezember 2019 21:14
An: ‚kukteatrskazki@yandex.ru‘
Betreff: Борисову В. В. от Жукова А.Н. * theater en miniature * Leimen *

Здравствуйте уважаемый Вячеслав Вадимович!

Пишет Вам Жуков Андрей (ныне Andrej Garin/Joukov) – курс Елены Тадеушевны -Невский проспект третий состав – Вроцлав – Елизавета БАМ с Бабарыкиной С.В.

Увидел Ваше имя в титрах Театра Сказки, обрадовался и вот пишу поскольку рад за Вас и почему бы и нет.

Сам я после окончания института осел в Германии, оброс театром, разъезжаю с женой по республике, радуем народ, до двухсот выступлений в год. Большое хозяйство. Освоил закулисье, бюро, собрал мастерскую. Двенадцать спектаклей в текущем репертуаре. Два из них – Уленшпигель и Пиноккио, играем в масках коммедии. Во время постановок этих спектаклей иногда вспоминались репетиции к Невскому. Вы помните, конечно, я студентом не был гуттаперчевым мальчиком, но сегодня роли тупого театрального директора и Папы Карло легли на мою фактуру и я с удовольствием вырезаю из матерчатого полена куклу с длинным носом на радость публике. Сына послал на курсы в Италию и он был там очень успешен, но, видимо мы слишком много возили его по гастролям и он решил театром не заниматься, что меня до сих пор печалит – очень талантливый мальчик. Поэтому очень порадовался за Вас ещё раз, увидев в числе доцентов ЯТУ имя Борисовой – Вашей дочери.

Было б приятно, если Вы заглянете на нашу страницу в интернете. Она преимущественно на немецком, но ведь можно попросить гугл перевести:

www.theater-en-miniature.de

и, может быть, просмотрели бы несколько видео:

Пинккио https://youtu.be/vWrliH8DBN8

Алибаба https://youtu.be/tpjZRw5se3E

Семинары Эллен у нас в „Сценарио“ https://youtu.be/UgFbDGDgJ58

Леон (сын) в Италии, курс Фава https://youtu.be/5sdCcY99pAA очень горжусь и завидую его владению телом. Он – Бардолино, Пьеро, белый клоун.

Моцарт жив! Мастерская. https://youtu.be/jLnlg2vkKd0

Мастерская. Начало сезона. https://youtu.be/Rvv4JSrRK_I

Youtube канал https://www.youtube.com/user/theaterenminiature/videos

Как знать, может быть есть у нас точки пересечения либо в сфере творческой, либо в закулисной. Можно было бы даже подумать о дружбе домами. На какой основе пока не знаю. Но был бы очень рад.

Привет Вам и наилучшие пожелания!

Андрей Н. Жуков

Andrej Garin

theater en miniature

Ellen Heese & Andrej Garin

info@kulturpaket.de

www.theater-en-miniature.de

www.seminarhaus-szenario.de

Tel.: +49 6224 702512
где мы, собственно, прозябаем